Драпировки — все еще большой тренд. Как выглядят модные варианты в 2026 году

Древние греки задали канон, к которому модельеры возвращаются снова и снова. Простейшая по конструкции ткань (прямоугольное полотно разного масштаба) в движении превращалась в продуманную архитектуру: она работала с телом, подчеркивала его пропорции, давала полную свободу и нивелировала несовершенства. Доминировала форма, а все остальное было на втором месте. В моду этот прием вошел благодаря Мадлен Вионне — именно она в первой половине XX века отказалась от жестких конструкций и сделала мягкий драпированный силуэт своим главным выразительным средством. Ей вторила мадам Гре, в юности мечтавшая стать скульптором. Именно поэтому ее наряды всегда сидели идеально. Нельзя не упомянуть и Жака Гриффа — французского кутюрье, которого историки моды нередко называют «забытым королем драпировки». Его профессиональный язык формировался рядом с Мадлен Вионне: у нее он освоил крой по косой и тонкую работу с тканью. А в дальнейшем он открыл собственный модный Дом. Все кутюрье воспринимали одежду как скульптуру. И сегодня их наследие живо.

На показах весна-лето 2026 тонкая драпировка лишь слегка касается тела. Без избыточности, без драматизма, воздушно. Еще одно интересное отличие от прошлых сезонов — расширение стилистического контекста. Это трюк выходит за пределы вечерних образов и становится частью повседневного гардероба. Так, Michael Kors предлагает летящие брюки, лонгсливы и блузы с мягкими складками, а Bottega Veneta драпирует «низ» лаконичного платья. Другая особенность — цвет. Все чаще мы видим насыщенные оттенки: красный, оранжевый, салатовый, лазурный. Яркая палитра усиливает эффект, но не перегружает образ благодаря легкости самой формы. Драпировка перестает быть громки жестом и становится интонацией — тонкой, выверенной, почти интимной. Она работает не только на эффект, а на ваши ощущения в движении, возвращая нам чувственность без давления.