Знакомьтесь: Ashlyn — молодой бренд-полуфиналист LVMH Prize, который возвращает в моду кринолины и турнюры
Мы продолжаем знакомить вас с полуфиналистами престижного конкурса дизайнеров LVMH Prize. Сегодня рассказываем об Ashlyn — нью-йоркском бренде дизайнера корейского происхождения Эшлинн Пак, которая возвращает в моду кринолины и турнюры, делает все вещи только на заказ, чтобы добиваться полной экологичности своей марки, и создает абсолютно современные вещи, вдохновляясь модой прошлого.
Уникальная школа
Новое поколение молодых дизайнеров точно знает: построить крепко стоящий на ногах бренд можно только имея за плечами серьезный опыт работы в уже существующих марках. У Эшлинн Пак с этим все более, чем в порядке: до того, как открыть Ashlyn, она успела поработать в Dion Lee, Khaite, Alexander Wang и Calvin Klein под руководством Рафа Симонса. Но своим главным учителем Эшлинн считается Йоджи Ямамото, у которого она сначала стажировалась, а затем три года отвечала за моделирование вещей. Ее собственный творческий метод ближе всего как раз к тому, что делает Ямамото: она также деконструирует европейский костюм XIX и XX веков, создавая на основе форм и силуэтов того времени абсолютно современные вещи без «нафталина» и какого-либо налета театрального костюма. С Ямамото, кстати, ее роднит не только первое место работы и любимые рабочие приемы, но и alma mater: как и культовый деконструктивист, его «ученица» закончила знаменитый японский колледж моды Bunka.
Вдохновение из прошлого
Еще одним своим «учителем» Эшлинн Пак считает Чарльза Джеймса — легендарного англо-американского дизайнера, которого называли «величайшим кутюрье Запада». Его силуэты она не раз цитировала в своих работах (например, в скульптурных жакетах с «дутыми» рукавами-буфами, похожими на сердечки, из осенне-зимней коллекции 2022 года). Впрочем, круг ее источников вдохновения вовсе не ограничивается Джеймсом: она в целом очень увлечена историей костюма и активно внедряет в свои коллекции элементы из прошлого, «переводя» их на современный язык. Одни из постоянных — кринолин и турнюр, которые ей удается делать современными и совсем не тяжеловесными. В этом смысле Эшлинн — настоящая наследница идей японских деконструктивистов, которые так же переосмысляют европейские портновские традиции, пропуская их через свой уникальный фильтр.
Экологичность превыше всего
Еще один столп, на котором стоит Ashlyn — устойчивое развитие. Правда, в отличие от большинства коллег, Эшлинн Пак идет чуть дальше использования «экологичных» и переработанных тканей и набившего оскомину апсайклинга. Как и ее кумир Чарльз Джеймс, все свои вещи она шьет исключительно на заказ — так, чтобы не производить лишнего. Так что коллекций Ashlyn в универмагах и концепт-сторах вы не найдете — зато, если решитесь заказать у бренда вещь, гарантированно получите наряд, который сидит просто безупречно. Выводить устойчивость на новый уровень Эшлинн Пак помогают и новаторские техники пошива вещей: так, свою блузу под названием Dylan дизайнер шьет из единого полотна ткани, которое она никак не режет, чтобы избежать каких-либо остатков.
Силуэт в центре внимания
Еще один принципиальный для Эшлинн момент: в ее коллекциях вы не увидите ярких цветов. Только белый, черный, серый и редкие оттенки красного и синего в качестве акцентов. Все потому что она не хочет перетягивать внимание от сложных скульптурных силуэтов, над которыми так кропотливо работает. При этом, по словам Эшлинн, у нее нет цели создавать платья для красной ковровой дорожки или музейные экспонаты, поэтому ее коллекции — это переосмысленная база, дополненная разными интересными элементами.
