Московское метро, сказки и Лайза Миннелли: чем заняться с 3 по 9 июня

Агентство креативных коммуникаций Accent, одной из задач которого всегда являлось формирование сообщества в культурной среде и открытие новых имен для широкой аудитории, открывает в своем офисе персональную выставку Алины Стерховой «Пейзаж в интерьере». Название выставки — это своего рода «неправильный» перевод термина interior landscape, обозначающего способ установления связи между современными архитектурными сооружениями и природными объектами. Пространство квартиры, выбранное для выставки, подсказало художнице возможность пересобрать отношения между тремя конвенциональными составляющими: стеной жилого помещения, зрителем и изображениями природы. Фотографии появляются на стенах хаотично, заставляют искать их глазами, наклоняться, иногда застают врасплох отсутствием системности и неориентированностью на фланирующий, скользящий взгляд человека.

В этом году Московское метро отмечает юбилей — 90 лет. В честь круглой даты в Музее Москвы открывается масштабная выставка, посвященная искусству в столичном метрополитене — от знакомого до забытого и невоплощенного. Экспозиция исследует метро как «подземный музей», где ежедневно миллионы пассажиров соприкасаются с произведениями искусства: мозаиками, рельефами, скульптурами, витражами и многим другим. На выставке представлено более 400 объектов из более 20 различных коллекций, включая Третьяковку, Русский музей и Музей архитектуры им. Щусева, а также макеты и инсталляции, созданные Музеем транспорта Москвы специально для проекта.

Галерея pop/off/art 2.0 представляет групповую выставку «Осторожно надкусывая уголок поданного к чаю печенья». Ее название отсылает к каноническому тексту Марселя Пруста «По направлению к Свану», а именно к моменту, когда главный герой макает в чашку чая мадленку и затем надкусывает ее, погружаясь в смутное проживание иного, ушедшего времени. Ключевые фигуры проекта — преимущественно советские художники, которые прибегают к схожему чувственному спектру, которым располагает текст французского классика. В экспозицию вошли работы Михаила Рогинского, Аркадия Петрова, Андрея Гросицкого, Александра Нея и других авторов.

Спектакль «Васса» переосмысливает драматический конфликт знаменитой горьковской «Вассы Железновой», продолжающей популярную в русской классической литературе тему трагического распада семьи. В центре истории все та же — волевая русская женщина, купчиха, владелица судоходной компании. Но сегодня создатели спектакля ставят перед собой задачу разглядеть в Вассе «человеческую женщину», женщину-жену, женщину-мать, старающуюся спасти свою разваливающуюся мечту о целостном доме, в котором все будут трудиться, где праздники и горести будут разделены на всех поровну, где агрессивному внешнему миру будут противопоставлены умение трудиться и жить по совести. Васса Железнова в исполнении Юлии Пересильд — прежде всего трагическая героиня, бросившая вызов судьбе, пытающаяся победить предлагаемые обстоятельства жизни и совершить невозможное — склеить распадающийся, жестокий к своим героям мир.

Действие нового спектакля Константина Богомолова разворачивается в 1944 году в Эстонии, где в маленьком городе Кaks Kivi (в переводе с эстонского — Два Камня) живут три женщины — Ольга Прозорова-Фрост, когда-то эмигрировавшая из новой России, и ее дочери Ирина и Мария. Глава семейства, Карл Эдгар Фрост, год как мертв. Жившие под нацистской оккупацией женщины отчаянно пытаются встроиться в новую советскую реальность, но из всех шкафов вылезают скелеты, и все тайное становится явным, создавая безумную картину взаимоотношений, поступков и биографий героев, сплетенных воедино полувековой историей Европы.

Новый эксперимент Театра Москвы — пластический спектакль «Дон Кихот» хореографа, режиссера, лауреата премий «Золотая Маска» и «Золотой софит» Ксении Михеевой. Постановка переосмысливает испанского классика в синтезированном жанре из клоунады и трюков, танца и голоса. «Для меня этот спектакль — обращение к небу и звездам. "Это история о том, как странный и фантасмагорический взгляд на вещи делает нереальное реальным. Как миф и легенда могут стать топливом для преображения мира, — рассказывает Ксения Михеева. — Трансформируя жизнь, люди с таким взглядом совершают некий квантовый скачок. И он меняет все".

В 2025 году весь мир отмечает 100-летие квантовой механики — одной из наиболее передовых, совершенных и прекрасных научных теорий, и в то же время — одной из самых нестандартных за всю историю человечества. У ее истоков стоял, в том числе, и Лев Ландау — или, как называли его друзья и близкие, «Дау» — выдающийся советский физик. В январе 1962 года он попадает в автокатастрофу и погружается в состояние комы, оказываясь почти два месяца заперт между жизнью и смертью. Весь мир объединяется ради спасения советского Гения. Сам же Ландау каждый день борется за жизнь, собирая свое сознание буквально по крупицам.

В Москву возвращается фестиваль документального кино Beat. В его рамках пройдут российские премьеры документальных хитов европейских и американских кинофестивалей. Среди самых ожидаемых в этом году: «Лайза Миннелли: Невероятная, но правдивая история» — о блистательной жизни голивудской звезды, о ее родителях и друзьях, мужьях и разводах, ролях в кино и на сцене; «Империя грез Джанни Версаче» — о становлении одного из самых ярких модельеров второй половины прошлого столетия и сразу три фильма о покойном Дэвиде Линче, посвященные его творческому пути и воспоминаниям коллег и близких о нем.

Одна из самых долгожданных премьер этого лета: боди-хоррор «Гадкая сестра» после показов на нескольких крупных фестивалях наконец-то добрался до российского проката. В основе сюжета дебютной картины Эмили Блихфельдт знакомая всем с детства сказка братьев Гримм, правда в центре повествования на этот раз оказывается не красавица Золушка, а ее сестра Эльвира, которая готова буквально на все ради исполнения своего самого заветного желания — выйти замуж на принца.

Ана де Армас в роли профессиональной балерины, а по совместительству безжалостной наемницы, которая разыскивает убийц своей семьи. «Балерина» — не просто яркий боевик, а спин-офф «Джона Уика», действие которого разворачивается между третьей и четвертой частями франшизы. К своим ролям в новой картине вернулись Киану Ривз, Иэн Макшейн, Анжелика Хьюстон и Лэнс Реддик, а новых героев сыграли Гэбриел Бирн и Норман Ридус.

Главную роль в экранизации одноименной повести Стивена Кинга исполнил Том Хиддлстон. Картина в обратном порядке рассказывает о трех эпизодах из жизни рядового американца. Помимо Хиддлстона в касте заявлены Карен Гиллан, Джейкоб Тремблей и Марк Хэмилл. Премьера «Жизни Чака» прошла на фестивале в Торонто, где она получила главную награду — приз зрительских симпатий.

В прокат возвращается культовая «Ненависть» Матье Кассовица с Венсаном Касселем в одной из главных ролей. В центре сюжета — три озлобленных на полицию подростка, которые находят потерянный полицейский револьвер и решают отомстить.

А в следущий понедельник — за десять дней до официальной премьеры — в «Художественном» покажут новую экранизацию культового романа Франсуазы Саган «Здравствуй, грусть». Картина стала режиссерским дебютом канадской писательницы и режиссера Дурга Чу-Босе, которая также выступила и автором сценария. В главных ролях — Хлоя Севиньи, Клас Банг и Лили Макинерни. Особенно фильм порадует всех поклонников моды: за костюмы главных героев отвечала Мияко Беллицци, известная по работе над мини-сериалом «Сцены из супружеской жизни», хитам студии A24 «Хорошее время», «Неограненные алмазы» братьев Сэфди.

«Ламбада-маркет» открывает летний сезон большим маркетом, который пройдет уже в эти выходные в пространстве «Три вокзала. Депо». В программе — более 150 проектов: новые имена, любимые и уже хорошо знакомые дизайнеры с уникальными вещами, украшениями, приятными мелочами и подарками, модные устойчивые магазины, книжные и благотворительные организации. За музыкальное сопровождение отвечают представительница новой поп-волны из лейбла System 108 — iskrit и хип-хоп трио для любителей Д. Хармса.